EL PLANO

Inicio: Viernes 31 de Agosto del 2012

Entrega: Viernes 7 de Septiembre del 2012

Ejercicio #4

EL  PLANO

Se trabajó con el tema del plano, sus implicaciones en el diseño y la composición arquitectónica y la forma en que podemos descomponer y transformar las formas para crear nuevos espacios a partir de estos procesos.

Con 4 diferentes figuras (dos a partir de círculos, uno para adición y uno para sustracción; y dos de cuadrados, igual uno para adición y otro para sustracción) realizar 4 composiciones donde cada una tenga 20 figuras iguales.

ADICIÓN CON CÍRCULOS

En esta composición quise representar como si fueran unos circulitos con picos todos yendo hacia el centro.

Requisitos: un cuarto de opalina blanca, y círculos de cartulina iris negra de 4 cm de diámetro agregándoles un triángulo de 1 cm de base y 2.5 cm de altura c/u.

crítica y comentarios

En estas composiciones creo que hubo buenos trabajos, algunos que me gustaron otros no tanto. Los que más se comentaron entre mis compañeros positivamente fueron el de Fer Rodríguez y algunos comentaron del mio. En los que no gustaron tanto fueron los monitos que parecían robot.

Mónica dijo que casi todos hicimos la adición con triángulos pero que aun así fueron resultados diferentes. La diferencia sobre todo caía en cómo hicimos las composiciones, verticales, horizontales, centrados, lineales, etc. 

         

ADICIÓN CON CUADRADOS

En esta composición quise representar armonía, un lado es exactamente igual al otro.

Requisitos: un cuarto de opalina blanca, y cuadrados de cartulina iris negra de 4 cm x 4 cm agregándoles un triángulo de 4 cm de base y 2.5 de altura c/u.

crítica y comentarios

En este ejercicio las adiciones fueron más variadas, algunos agregaron círculos otros cuadrados, otros triángulos, líneas, etc. En general los trabajos se veían bien, casi todos comentamos que el que más nos gustó fue la carita que hizo Oscar.
También comentamos todos, como con un plano principal haciéndole una adición se pueden formar tantas composiciones y formas diferentes.

SUSTRACCIÓN CON CÍRCULOS

En esta composición quise representar unos tipo pacman yendo todos hacia el centro.

Requisitos: un cuarto de opalina blanca, y circulos de cartulina iris negra de 6 cm de diámetro quitándoles un triángulo de 3 cm de radio con una abertura de 30º c/u..

crítica y comentarios

Pues en esta composición casi todos hicimos pac mans, pero todos hicimos formas diferentes. me gustó el de las flores que están cargadas hacia abajo a la izquierda, como Mónica dijo, creo que supo dejar el espacio perfecto en blanco para que se vieran bien. La huella de la llanta tanto a mi como a mis compañeros se nos hizo muy creativa, creo que fue una buena composición, muy simple pero a la vez muy imaginativa. También el gusano de la esquina fue un buen trabajo.

SUSTRACCIÓN CON CUADRADOS

En esta composición quise representar un vacío en el centro que fuera más visible que la misma composición

Requisitos: un cuarto de opalina blanca, y cuadrados de cartulina iris negra de 6 cm x 6 cm quitándoles la esquina derecha de 3 cm por 3 cm a c/u..

crítica y comentarios

De nuevo se habló de muchos trabajos, al ser tan diferentes cada uno tiene sus pros y sus contras muy diferentes también. Mis compañeros comentaron que les gustó mucho el de Martha que es el que son cuadrados sin el centro que están cargados a la izquierda. A mi también me gustó ese y de nuevo se habló de como hay composiciones de diferentes tipos, por ejemplo el mío a pesar de que los planos estaban pegados al rededor, la atención iba hacia el centro por el hecho de ser un espacio grande blanco. Se comparó con el Zócalo de México que a pesar de que en el centro no hay nada y los edificios están al rededor, la zona que llama la atención es la del centro.

  

Autocrítica y reflexión final

En mi opinión en este trabajo se vio mucha mas creatividad e imaginación en cada uno de los trabajos, creo que muchos no nos esperábamos lo que otros iban a hacer. Hubo buenos trabajos que para mi gusto supieron trabajar muy bien con la adición y la sustracción y a partir de esto hacer muy buenas composiciones, llamativas a la vista para los demás.
En cuanto a los mios, me pareció que hice un buen trabajo, tal vez me faltó un poco la imaginación de mis compañeros, pero creo que en cuanto limpieza lo hice bien y para mi gusto creo que si trabajé bien con el tema. 

ELEMENTOS Y PRINCIPIOS BÁSICOS DEL DISEÑO

Inicio: Martes 28 de Agosto del 2012

Entrega: Viernes 31 de Agosto del 2012

Ejercicio  #3

LINEA

Con 4 diferentes tipos de línea (recta, quebrada, medio círculo,  y una libre) realizar 4 composiciones donde se muestre movimiento.

LINEA RECTA

En esta composición quise representar el movimiento por medio de la simulación de tablas cayendo.

Requisitos: mitad de cartulina iris negra, línea en opalina blanca, de 15 cm de largo y 0.5 de ancho c/u.

crítica y comentarios

Mis compañeros comentaron que las más gustadas fueron la de Iñigo que son palitos cayendo y la mía, que porque eran las que les representaban más el concepto del movimiento.

Mónica comentó que definían muy bien el concepto porque tenía otros objetos con que comparar, que los nuestros lo habían logrado porque tenían palitos cayendo, pero también tenían el punto de comparación que eran los palitos que estaban estáticos, con una misma dirección y un mismo orden, y de esta manera se puede ver más fácilmente que existen otros en movimiento porque no están como los puntos de comparación

LINEA QUEBRADA

Trate de representar una serie de líneas moviéndose, ya sea hacia arriba como volando o hacia abajo como cayendo, empezando desde líneas muy juntas hasta muy separadas, comprendiendo así el movimiento.

Requisitos: mitad de cartulina iris negra, línea en opalina blanca, midiendo 0.5 cm de lado, luego 45º hacía arriba y repitiendo el procedimiento 3 veces.

crítica y comentarios

Pues de nuevo gustó la mía y la parecida que va dando como círculos que esta en la parte de abajo, dijeron mis compañeros que por representar el concepto y por lo visual.

Mónica comentó lo mismo, de ir separando los elementos para dar más el efecto visual de que se están moviendo, de que están cambiando de posición, que existen algunas piezas como punto de referencia a lo estático y a lo que está en movimiento.

MEDIO CIRCULO

Al hacer estos dos rehiletes quería representar el movimiento del viento, que va hacia alguna dirección y por ese motivo mueve los rehiletes hacia un sólo rumbo.

Requisitos: mitad de cartulina iris negra, línea en opalina blanca, creando un circulo de 10 cm de diámetro con un ancho de 0.5 cm y cortándolo a la mitad.

crítica y comentarios

Los más gustados nuevamente fueron las pelotas y los rehiletes, las pelotas porque se notaba el rebote y representaba muy bien el movimiento, al igual que los rehiletes que daban la impresión de que darían vueltas.

Mónica comentó que las pelotas representaban perfectamente el concepto porque, al igual que mis compañeros, dijo que se notaba el rebote y que también había como puntos de comparación al estar todos los medios círculos unidos y al final el círculo completo. Y de los rehiletes también dijo que cumplían con el concepto, pero el mio a diferencia de los otros rehiletes, iban hacia un sólo lugar, mientras los otros se encontraban, comentaron que era mas real el mio porque el viento va hacia una dirección y hacia esa se mueven las cosas.

LINEA LIBRE

Quise representar figuras agarradas de un eje, el cual al ponerlo vertical comenzó a dejar caer las figuras, teniendo un efecto de cercanía en las de arriba donde aun estaban juntas y alejandose en las de abajo mientras caían, siempre sobre el mismo eje.

Mitad de cartulina iris negra, línea en opalina blanca, de 15 cm de largo y 0.5 de ancho, creando un medio circulo hacia arriba de 5 cm de largo, seguido por un medio circulo hacia abajo de 5 cm de largo y al final una línea recta de 5 cm de largo.

crítica y comentarios

Pues no hubo muchos comentarios, solo a la mayoría nos gustó el de los rayos, y el mio también les gustó, creo que fueron los que lograron más el concepto. 

Mónica esta vez no comentó, porque dijo que aquí todos eran diferentes y era muy libre.

Autocrítica y reflexión final

Sinceramente esta vez me gustaron mucho mis trabajos, tardé mucho en hacerlos y les eché muchas ganas, creo que les puse mucha más imaginación y estaba animada al hacerlos. Me dio gusto que también a mis compañeros le hayan agradado y la maestra haya hecho buenos comentarios acerca de ellos. Se me hizo muy padre e interesante como con tantas formas distintas se puede crear un mismo concepto y siempre habrá composiciones de mis compañeros que nunca me hubiera imaginado verlos, pero que finalmente son muy buenos trabajos y creativos. Creo que cada vez vamos logrando cumplir mejor los conceptos y vamos adquiriendo habilidades tanto de imaginación, como de corte, pegado y sobre todo, vamos metiéndonos más en los conceptos de diseño.

ELEMENTOS Y PRINCIPIOS BÁSICOS DEL DISEÑO

Inicio: Martes 21 de Agosto del 2012

Entrega: Viernes 24 de Agosto del 2012

Ejercicio #2

EL PUNTO

Cada composición debía contener nuestra interpretación del concepto dado. Realizada con puntos de 0.5 cm c/u (90 blancos y 90 negros) cortados con cutter y pegados con pegamento blanco.

JERARQUÍA

En esta composición quise representar una pirámide, donde se muestra en la punta lo más alto, de más nivel, más valor, "más importante" y abajo los que son más y "menos importantes". Organizando de esta forma los niveles o grados de importancia.

Realizada en un cuarto de pliego de opalina blanca con 45 puntos de 0.5 cm de iris negra.

crítica y comentarios

En cuanto a jerarquía el trabajo que más nos gustó a la mayoría fue una pirámide que separaba cada nivel por  grandes espacios y mientras más arriba estaban los puntos eran más negros, más marcados.

La maestra comentó que una pirámide podía definir bien el concepto de jerarquía, pero la diferencia entre la de mi compañero y la mía era que la de él se diferenciaba aun más la jerarquía al separar los niveles y marcar más cada punto.

PROFUNDIDAD

En esta composición quise representar un muro que gracias a los puntos que se van cerrando, hace que lo más pequeño se muestre a lo lejos y lo más grande a lo cerca, dando así un efecto de profundidad. 

Realizada en un cuarto de pliego de opalina blanca con 45 puntos de 0.5 cm de iris negra. 

crítica y comentarios

En cuanto a profundidad, el ejercicio más gustado entre los compañeros fue un pasillo parecido al mio, la diferencia fue que en el suyo se iban separando los puntos mientras más cerca estaban, lo cual daba el efecto  de que realmente había una profundidad. La maestra comentó que sólo una pequeña separación de un punto cambia completamente un concepto.

DIRECCIÓN

En esta composición quise representar la dirección, evidentemente la flecha marca un rumbo, marcando así un destino a la izquierda.

Realizada en la mitad de un pliego de cartulina iris negra con 45 puntos de 0.5 cm de opalina blanca.

crítica y comentarios

Entre los más gustados estuvo la ráfaga del carro que hizo Fer, porque se notaba el movimiento hacia una dirección, estaba muy marcado y visualmente se veía muy padre. Mónica comentó que mostraba muy bien el concepto, al igual que mi flecha pero la mía estaba muy obvia, muy literal, y que debíamos jugar más con la imaginación.

EQUILIBRIO

En esta composición se muestra estabilidad del cuadro sobre la pirámide, siendo compensado el cuadro al estar justo en el centro del triángulo, pudiendo de este modo mantenerse sin caerse.

Realizada en la mitad de un pliego de cartulina iris negra con 45 puntos de 0.5 cm de opalina blanca.

crítica y comentarios

Algunas de las composiciones más nombradas por gustar entre mis compañeros fueron las que estaban equilibradas en toda la cartulina y la mía, por mostrar claramente el concepto de equilibrio.

Mónica comentó que el mio dio el efecto porque estaba completamente centrado el cuadro y fue lo que ayudó a la composición, a diferencia de otros que se veía un poco desequilibrado.

Autocrítica y reflexión final

Pues al final de todo esto me di cuenta que aun tengo que ponerle más imaginación a mis composiciones  y que tengo que hacer más pruebas antes de pegar, porque realmente con una pieza que se mueva, cambia todo completamente. Siento que hice las cosas limpias y le dediqué tiempo, pero aun así creo que le pondré más empeño a lo siguiente en cuanto a imaginación. Pero creo que cumplí con el concepto y con la limpieza.